对现代西方艺术史的理解？大致了解巴洛克时代西方艺术？随着人们对世界和自然的认识，特别是对东方世界艺术、欧洲艺术经济学家的认识得到了启发。东-2 艺术东-2艺术的主要区别是:中国传统艺术是写意，东方的不同西方 艺术与中西哲学的不同有关，对于整个西方 art的发展。
15世纪的前四分之三，意大利早期文艺复兴时期的艺术家们摆脱了中世纪的规范，借助理性和科学知识，试图在艺术创作中打开一个新局面，使生动的形象和场景能够反映在他们的艺术作品中，使之成为一种可复制的艺术..在绘画领域，他们探索、尽力使二维的平面具有三维的空间感，使人物的活动立体化，从而实现古希腊人所追求的幻觉效果，让人们把艺术当作现实生活的写照，当作可以感受、融化、认识的东西。
它体现了新的精神，适应了时代的要求，为文艺复兴全盛时期的到来铺平了道路。(1)佛罗伦萨早期文艺复兴艺术可以通过以下几个代表人物和作品来看:A:吉贝尔蒂吉贝尔蒂(13781455)是体现哥特式艺术向文艺复兴艺术过渡的人物，他才华横溢，创作活动涉及不同领域，但他最大的成就是在雕塑领域。
19世纪中期，资本主义社会的快速发展迎来了资产阶级工业革命，它改变了人们的生活方式，改变了人们的思维方式和生活习惯。随着人们对世界和自然的认识，特别是对东方世界艺术、欧洲艺术经济学家的认识得到了启发。他们从民间艺术、中世纪艺术、东方艺术、非洲艺术、中东艺术汲取了营养。打破旧的传统格局是当时欧洲艺术的普遍愿望。20世纪上半叶西方Modern艺术，观念发生了巨大的变化。
魅力东方艺术网上建模的平面写意充满了巨大的表现力，这让艺术渴望创新的一家人既惊讶又清醒:模仿写实只是艺术的一种看法，而艺术很难突破这种传统。因此，后印象派画家率先突破了传统观念的束缚，强调主观的精神表达。塞尚开始主观地概括对象，远离客观模仿；而梵高则用充满激情的色彩和笔触来表达自己强烈的内心感受。然而，高更在他的思想中用象征和神秘来表达视觉形象。他们一起开创了西方现代艺术的先河。
